Có thể do một số yếu tố trong cuộc sống của chúng tôi nhắc nhở chúng ta về những năm 1920 và 30, thời đại của sự ra đời của nó, phong cách Art Deco đang làm cho một sự trở lại thời trang.
Art Deco bắt đầu như là một phong trào thiết kế trong thời đại công nghiệp vàng của những năm 1920 nhưng phổ biến của nó tiếp tục trong suốt cuộc Đại suy thoái của những năm 1930. Trong thực tế, bởi vì rất nhiều tòa nhà theo phong cách Art Deco đã đi lên trong giai đoạn sụp đổ kinh tế này, phong cách đôi khi được gọi là Trầm cảm Moderne.
Mặc dù thực tế là phong cách Art Deco phát triển mạnh trong thời kỳ khắc nghiệt và kinh tế xã hội phấn đấu, nghệ thuật trang trí thể hiện sang trọng. Động vật và thực vật kỳ lạ được cách điệu trong kiến trúc và trang trí. Goldtone, silvers, chromes và các bề mặt phản chiếu khác như gương được sử dụng lộng lẫy. Da giàu và bề mặt dát đã được sử dụng dồi dào. Tuổi máy và người đàn ông được tôn cao. Hình ảnh cách điệu và quyến rũ của con người và công nghệ trở nên phổ biến trong in ấn và điêu khắc.
Khi chúng ta nhìn lại, chúng ta có thể dễ dàng thấy rằng phong cách Art Deco được dựa trên các hình dạng hình học cách điệu như hình dạng bước, chữ V, sunburst và đường cong. (Ví dụ, hãy xem qua hình ảnh tại Tòa nhà Chrysler ở thành phố New York, được xây dựng trong thời gian có khoảng thời gian trang trí nghệ thuật.) Những hình dạng này được xem là khá hiện đại tại thời điểm nổi tiếng của nghệ thuật, mặc dù nhiều hình dạng này được chuyển thể từ các họa tiết Aztec và Ai Cập cổ đại.
Do trang trí nghệ thuật phát triển mạnh mẽ trong thời gian tiến bộ công nghệ, nó cũng nhấn mạnh việc sử dụng các vật liệu nhân tạo như chrome, thép không gỉ và nhựa mặc dù vật liệu tự nhiên như gỗ cũng được sử dụng. Màu sắc trong giai đoạn này rất phong phú và sôi nổi để thể hiện phong cách quyến rũ và đặc biệt của nghệ thuật deco.
Art deco thiết kế là chính thức và kiểm soát, nhưng nắm tay với tinh tế trong khi xuất hiện cùng một lúc để được một chút rực rỡ. Sự kết hợp của những yếu tố dường như mâu thuẫn này là điều khiến phong cách Art Deco trở nên hấp dẫn và đã giúp nó chịu đựng được thời gian trôi qua.
Ngày nay, thuật ngữ “nghệ thuật trang trí” có thể gợi lên những hình ảnh lãng mạn của những phụ nữ ăn mặc đẹp mắt và các quý ông đeo kính martini khi âm thanh của một ban nhạc jazz phát ra phía sau họ trong một phòng khiêu vũ được trang trí lộng lẫy. Có lẽ đây là hình ảnh vô cùng sang trọng nhưng vô tư mà chúng ta bị lôi cuốn trong những thời kỳ kinh tế hỗn loạn đã khiến chúng ta tái sinh phong cách trang trí nổi tiếng này.
Đặc điểm tiêu biểu của không gian theo phong cách Art Deco:
- Việc sử dụng các hình thức tuyến tính và đối xứng cùng với các hình dạng cách điệu
- Cạnh sắc nét cùng với đường cong đậm nét, nổi bật
- Các bề mặt phản xạ và sử dụng gương
- Việc sử dụng lặp đi lặp lại các hình dạng hình học kết hợp để tạo ra các thiết kế và mẫu được thiết kế
- Vật liệu sang trọng như gỗ kỳ lạ, khảm, vàng và chrome
- Ảnh hưởng của Aztec và Ai Cập bao gồm ziggurat, sunburst và bu-lông điện
- Ánh sáng gợi lên phát ra một tâm trạng tinh vi
- Màu đậm với độ tương phản sắc nét, mặc dù màu đen và trắng và trung tính cũng phổ biến
- Cảm giác tinh tế, mang tính quốc tế
- Sự vắng mặt của kết cấu thô - tất cả mọi thứ đã được đánh bóng, mịn màng và có công cụ để kỷ niệm tuổi máy
- Da và động vật kỳ lạ được sử dụng một cách tinh vi
- Các mẫu được cách điệu cao lấy từ thực vật và động vật
- Lễ kỷ niệm của dòng
- Nội thất "Không rườm rà" - không có lông tơ, hoa cỏ mềm mại, kẻ sọc hoặc ren
Decorator's Note: Art deco thường bị nhầm lẫn với phong cách Art Nouveau trước đó nhưng hai phong cách hoàn toàn khác nhau. Art nouveau sử dụng các hình dạng hình học nhưng nghệ thuật nouveau lại có nhiều thần thoại, hữu cơ, chất lỏng và không đối xứng hơn so với nghệ thuật trang trí. Màu sắc và hoa văn nhẹ nhàng hơn với nghệ thuật nouveau. Peggy qua tại Fauxology có một bài viết tuyệt vời về nhận ra sự khác biệt trong hai phong cách.