Thiết kế nội thất Vintage Knoll nổi tiếng

Được thành lập vào năm 1948, Knoll Associates đưa vào hoạt động và sản xuất đồ nội thất hiện đại , là một trong những sản phẩm được đánh giá cao nhất trên thế giới. Tìm hiểu về một số nhà thiết kế đã hình thành những tác phẩm này, bao gồm Florence Knoll, người sáng lập công ty cùng với chồng Hans.

• 01 trên 06

  Đồ nội thất của Florence Knoll

  Giống như nhiều nhà tiên phong hiện đại khác, Florence Knoll được đào tạo để trở thành một kiến ​​trúc sư. Cô thừa nhận rằng một khoảng trống cho đồ nội thất cho phù hợp với nhu cầu của riêng mình đã khiến cô phải suy nghĩ về một hình thức thiết kế bên ngoài tầm nhìn ban đầu của cô như một người chuyên nghiệp. Trong khi đi theo con đường này, cô thấy mình đang dàn dựng các hiệu trưởng kiến ​​trúc với phong cách đồ nội thất tư duy về phía trước.

  Làm việc trong một lĩnh vực mà đàn ông chiếm ưu thế, cô học theo Mies van der Rohe và Eero Saarinen (xem bên dưới), và làm việc cho cả Walter Gropius và Marcel Breuer, theo 2Modern.com. "Florence Knoll đặt mình ngoài với một cảm giác bẩm sinh cho nghệ thuật ứng dụng - và bằng cách đề xuất một thẩm mỹ toàn diện trong đó kiến ​​trúc, đồ nội thất, dệt may, đồ họa, và trang trí nội thất làm việc trong sự hài hòa thị giác."

  Thiết kế ghế sofa và ghế trường kỷ của Florence Knoll phù hợp với xu hướng trang trí hiện tại cũng như trong những năm 1950. Cô thiết kế đồ nội thất văn phòng như bàn hội nghị, bàn làm việc và credenzas vẫn được đánh giá cao về kiểu dáng đẹp và vượt thời gian của họ.

• 02/06

  Thiết kế sáng tạo của Eero Saarinen

  Eero Saarinen, sinh ra ở Phần Lan, nổi tiếng với những đóng góp của ông cho lĩnh vực kiến ​​trúc. Một trong những thành tựu đáng nhớ nhất của ông vẫn được tôn kính hôm nay: St. Louis Arch.

  Trong khi giảng dạy tại Học viện Nghệ thuật Cranbrook ở Bloomfield Hills, Michigan vào giữa thập niên 1930, anh gặp một số cá nhân đáng chú ý mà anh sẽ làm việc trong tương lai. Điều này bao gồm không chỉ Hans và Florence Knoll, nhưng Charles Eames , người, cùng với Saarinen, đã có một quan tâm đến kỹ thuật mới bằng cách sử dụng ván ép đúc trong thiết kế ghế của mình . Saarinen và Eames đã cùng nhau phát triển chiếc ghế hữu cơ, nơi đã giành vị trí đầu tiên trong cuộc thi Nội thất gia đình thiết kế hữu cơ do Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại tổ chức năm 1940.

  Tuy nhiên, một số thiết kế dễ nhận biết hơn của ông cho Knoll, gắn liền với tên của ông. Ghế Womb với cảm giác điêu khắc đặc biệt của nó được hiển thị ở đây cùng với bệ chân phù hợp. Bộ sưu tập Tulip của anh, với những chiếc ghế và bàn được trang trí duyên dáng với bệ đế, có nhiều người hâm mộ trong các vòng tròn hiện đại.

  Quan hệ đối tác thiết kế của Saarinen với Knolls kéo dài đến cuối cuộc đời, được cắt ngắn ở tuổi 51.

• 03/06

  Bộ sưu tập Bertoia

  Knoll Associates đã ủy nhiệm nghệ sĩ Harry Bertoia để thiết kế một số ghế vào năm 1950. Những sáng tạo nghệ thuật này phản ánh chuyên môn của Bertoia như một thợ kim loại và nhà điêu khắc. Những chiếc ghế đã thực sự điêu khắc, nhưng cũng phục vụ như đồ nội thất chức năng.

  "Diamond Chairs" của Bertoia, có kim loại giống như mạng lưới dưới lớp vải bọc, nổi tiếng trong số các fan của những nhà thiết kế hiện đại hàng đầu . Nhưng có những thiết kế kim loại dệt mở khác trong bộ sưu tập Bertoia gốc cho Knoll-five chính xác. Tất cả chúng đều được sản xuất trong nhiều năm, nhưng chúng được làm từ năm 1969 được đánh dấu bằng nhãn Knoll Associates. Bạn có thể xác định các phiên bản sau này bằng cách tìm nhãn Knoll International nếu nó vẫn còn tồn tại.

  Trong số các ghế Bertoia khác là Ghế Chim (được hiển thị ở đây) và lưới kim loại trong nhà / ghế ngoài trời. Các phiên bản Vintage của ghế ăn thường được bán bởi các đại lý chuyên về đồ nội thất hiện đại.

• 04/06

  Ghế Ludwig Mies Van Der Rohe's Barcelona

  Ludwig Mies Van Der Rohe là một kiến ​​trúc sư và nhà thiết kế từng là giám đốc của Bauhaus từ năm 1930 đến năm 1933. Ông đến Mỹ vào cuối thập niên 1930 và không chỉ tiếp tục sự nghiệp kiến ​​trúc mà còn thiết kế nội thất cho Knoll Associates.

  Nhà thiết kế này nổi tiếng với việc sử dụng không gian mở trong các đồ nội thất của mình, giống như ông đã làm trong công việc của mình như một kiến ​​trúc sư. Điều này bao gồm những chiếc ghế với những chiếc ghế có thể được treo lơ lửng giữa không trung ngay cả khi được sử dụng. Tuy nhiên, một trong những thiết kế dễ nhận biết nhất của ông là chiếc ghế của Barcelona.

  Chiếc ghế này, nổi tiếng với thiết kế "ít hơn", lần đầu tiên được thực hiện cho Triển lãm Quốc tế năm 1929 được tổ chức tại Barcelona, ​​Tây Ban Nha. Đó là, trên thực tế, một phong cách mà thường đến với tâm trí khi cuộc trò chuyện hiện đại bao gồm tên Mies. Knoll International (biệt danh mà công ty này đã sử dụng từ năm 1969) vẫn sản xuất chiếc ghế Barcelona nổi tiếng ngày nay.

  Tuy nhiên, hãy lưu ý rằng các công ty khác đã tạo nên phong cách chủ tịch này. Không có nhãn Knoll, chúng thường được bán dưới dạng "sau" hoặc "lấy cảm hứng từ" thay vì bản gốc. Tìm hiểu thêm về cách loại bỏ các bản gốc đọc Cách nhận diện một chiếc ghế Knoll Barcelona chính hãng .

• 05/06

  Bộ sưu tập Platner

  Bộ sưu tập Platner cho Knoll Associates đã được Warren Platner hình dung, giống như Eero Saarinen, đã nghiên cứu kiến ​​trúc tại Yale. Ông cũng được biết đến như một nhà thiết kế nội thất hoàn thiện. Một trong những thành tựu của ông là tạo ra bầu không khí hiện đại ban đầu trong Windows tầng trên nhà hàng Thế giới trên đỉnh tháp phía Bắc của Trung tâm Thương mại Thế giới ban đầu ở New York.

  Bàn ghế của ông được thiết kế cho Knoll, được xem là kinh điển của những người đam mê hiện đại, được giới thiệu vào năm 1966. Những miếng này được biết đến với những thanh niken hoặc mạ được định hướng theo chiều dọc, mỏng tạo thành các căn cứ giống như lồng. Những chiếc ghế và lưng ghế ăn được bọc lại, tạo thêm sự thoải mái cho các thiết kế bán nguyệt. Phong cách này đã thực sự được chấp nhận trong những năm 1960, nhưng sở hữu một chất lượng vượt thời gian mà vẫn còn nhu cầu ngày nay trong cả hai phiên bản cổ điển và mới được thực hiện.

  Ngoài bộ bàn ăn, công việc của Platner cho Knoll bao gồm ghế sofa, một số kiểu ghế, ghế đẩu, cà phê và bàn bên cạnh, và đồ nội thất văn phòng. Hầu hết các phần này đều có cơ sở lồng tiếng được hoan nghênh.

• 06 trên 06

  Thiết kế ngoài trời của Richard Schultz

  Chủ nghĩa hiện đại có ngày của nó dưới ánh mặt trời, theo nghĩa đen, với thiết kế của Richard Schultz. Anh gia nhập đội Knoll năm 1951, nhưng trước khi sản phẩm của anh được sản xuất, anh đã hỗ trợ Harry Bertoia. Họ cùng nhau mang bộ sưu tập dây Bertoia, có thể được sử dụng cả trong và ngoài cửa ra vào, để thành hiện thực.

  Trong khi có rất nhiều đồ nội thất ngoài trời được thực hiện trong thời kỳ Mid-Century, Schultz thực tế nằm trên thị trường hiện đại với thiết kế sáng tạo của mình. Năm 1966, đồ nội thất bằng nhôm của ông được hình thành theo yêu cầu của Florence Knoll, người khao khát thiết kế ngoài trời không chỉ phong cách mà còn đứng lên mặt trời và không khí mặn tại nhà của bà ở Florida. Những đồ đạc ngoài trời này đặt ra một "chuẩn mực mới tinh vi", như đã lưu ý trên 2Modern.com.

  Thiết kế ngoài trời đầu tiên của Schultz cho Knoll, tuy nhiên, đã được trao giải thưởng Petal Table tung ra thị trường vào năm 1960. Điều này, cùng với bộ sưu tập 1966, thiết lập sân khấu cho Schultz để trở thành một nhà thiết kế đồ gỗ ngoài trời cao cấp. Trong thực tế, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại đã thêm 715 Chaise Lounge (được sản xuất năm 1961 để phối hợp với Bộ sưu tập Dây của Bertoia) cho bộ sưu tập vĩnh cửu của nó.